La línea Gaijin sobrevive a EDT

Ahora que ya han pasado dos años desde que EDT sacara a la venta su último tomo, creo que es un gran momento para juzgar la situación actual. No me voy a entretener a hablar de la invisible y sorda caída de la editorial, cuya debacle definitiva pasó relativamente desapercibida entre los medios. Ya todos sabemos que la competencia se hizo con los títulos productivos mientras los demás se abandonaban en la siempre creciente lista de manga cuya publicación se ha cancelado en este país.

Esta entrada la quiero enfocar hacia una línea muy concreta de la difunta editorial: la línea Gaijin. Se trata de una iniciativa que recibió palos de todas partes desde su misma creación pero, paradójicamente, ha sobrevivido a EDT con todos los títulos que se encontraban inacabados o sencillamente anunciados, viendo la luz de la mano de otras editoriales o gracias a la buena voluntad de los propios autores, amantes de su propia obra, reacios a abandonarla en la basura a pesar de las circunstancias.

El primer anuncio se lo llevó Dos Espadas, que recuperó Norma para el regocijo general. En este caso, el cambio de editorial permitió no solo que los lectores pudiesen saber cómo terminaban las aventuras de Cira sino que, además, pudo disfrutar de un desarrollo más coherente de la trama gracias a un cuarto tomo extra que no estaba contemplado cuando el proyecto se presentó en primer lugar a EDT. Siempre nos quedará el mal sabor de boca de las reediciones de los dos primeros tomos con algo de material exclusivo pero es un mal muy menor si pensamos en la alternativa de quedarnos sin final.

Poco después se hizo también público que el tercer y último tomo de Lêttera nos llegaría, en este caso, de las manos de Babylon. Y tan bien han cuajado el dueto de autoras con la nueva editorial que también van a publicar con ellos Windrose, su último trabajo.

Por su parte, Noiry decidió tomar las riendas y, de la forma más altruista que se puede esperar de manos de un autor, empezó a subir todas las páginas del primer tomo de Herem de forma gratuita a la red para después iniciar la publicación periódica del segundo y último tomo, actualmente en proceso en subcultura.

La última noticia (por el momento) acerca de esta línea nos ha llegado desde Ivrea, que se ha animado con la publicación del tomo único 100% a color ya casi olvidado Los Delirios de Ani, cuando ya todos pensábamos que nunca lo veríamos por estos lares.

Son casi todo muy buenas noticias aunque me desespera que ninguna editorial haya mostrado interés en recuperar Herem cuando, personalmente, considero que es uno de los mejores títulos (con diferencia) de toda la línea. Y siempre me quedará la espinita clavada de Good.Night.Mare que claramente necesitaba una segunda parte que, esta sí, parece prácticamente imposible que nos llegue.

Sostres

Nota: que yo sepa, este cómic solo se ha editado en catalán así que lo siento mucho por todos los que no lo vais a poder leer. El título significa "techos" y hace referencia a el limitado campo de visión que se tiene en una cama de hospital.

Cristina Bueno ganó la beca Carnet Jove Connecta't al còmic (conéctate al cómic) en 2011 por lo que EDT publicó su historia Sostres en 2012 (como ha hecho ya con otros autores como Aleix Saló y el dúo artístico formado por Raquel Córcoles y Marta Rabadán).

Sostres es una historia autobiográfica: Cristina sufrió un accidente de tráfico el 9 de julio de 2008 y pasó hospitalizada un verano eterno que ha decidido compartir. La verdad es que me ha dejado boquiabierta. Se trata de una historia muy muy íntima y le reconozco el valor a la autora por no tener pudor al dar a conocer su historia personal durante un momento tan duro. He leído por ahí que es un cómic muy femenino. Qué queréis que os diga, la autora es una mujer y el cómic es autobiográfico así que la protagonista es una mujer. Si eso significa que el cómic es femenino, pues sí, lo es. Espero que nadie se tome ese calificativo como que es un cómic para chicas porque nada más lejos. Hasta dónde sé, ambos sexos estamos capacitados para sumergirnos en la historia de Cristina hasta que se nos erice el cabello de los brazos.

Y después de todas estas notas e introducciones voy a hablaros de una vez del cómic en sí. Es aterrador. He leído en una entrevista (aquí) que la autora no quería hacer un cómic triste y prácticamente todas las páginas desprenden este sentimiento, mostrando el apoyo recibido de familiares y amigos muchísimas veces. «Poco tiempo me sentí sola» afirma Cristina. Pero es que en las 64 páginas de Sostres se refleja la vida de hospital y ya me diréis qué hay más deprimente que eso.

Es curioso porque no es una historia especialmente dramática. Nadie se muere. Ni se queda tetrapléjico. No hay "grandes desgracias". Pero, para mí, las lesiones "moderadas" de Cristina son un espanto porque le dan un golpe de realidad a la historia que te hace pensar "eso podría pasarle a cualquiera" y "en un instante, te puede cambiar la vida". Y ya no solo por la protagonista en sí sino también por sus compañeras de habitación...

Quizá lo más interesante y deprimente a la vez es esa crítica subyacente al sistema sanitario. Por supuesto que los enfermeros y doctores son personas también y cometen errores pero creo que, más allá de equivocarte con algo, lo peor es la actitud. Si en un establecimiento comercial se exige a los trabajadores una atención al cliente adecuada, ¿qué hay que pedir en un hospital? Este es un tema muy complicado porque si eres enfermera y te pasas el día controlando a decenas (o cientos) de enfermos distintos es difícil tratarlos como "personas" y me pregunto cuánto tiempo pasa hasta que solo ves cifras y síntomas. Tampoco pueden permitirse el lujo de empatizar con todos los pacientes: si yo me pusiera en la piel de dos o tres enfermos de un hospital con pocos minutos de diferencia me vendría abajo y dejaría de ser útil en mi trabajo. Pero ser respetuoso ya no cuesta tanto y creo que el personal sanitario puede ser muy deficitario en aspectos muy básicos. Son muchas las escenas en las que se critica al personal del hospital pero, para ejemplificar lo que os intento contar, en una de ellas un par de enfermeros se pone a ligar enfrente de la protagonista mientras le están cosiendo una herida. Lo veo tan poco profesional... Por supuesto, esto puede ser una licencia que se haya tomado la autora pero creo que queda claro lo que quiere transmitir.

Por lo demás... un accidente puede dejarte muy maltrecho y la recuperación puede volverse una pesadilla: pasarte el día tumbado mirando el techo, comer tumbada, estar totalmente indefensa, no poder ducharte ni ir al baño ni cambiarte ni hacer nada, solo esperar. ¡Y aun así Cristina se lo tomó con humor! En ese sentido me fascina el optimismo que destila este cómic porque no puedo evitar pensar que si yo estuviera en una situación así me vendría abajo y sería incapaz de bromear. Pero claro, Cristina es humana y la parte más desgarradora es leer su dolor, su frustración, su nostalgia y su miedo. Porque de eso también hay un montón entre las páginas de Sostres.

El dibujo es muy personal y creo que le pega mucho a esta historia. Quizá ayuda otro poco a quitar dramatismo al drama. Me gusta mucho el uso que da la autora del color, cambiando los filtros para las pesadillas por ejemplo.

Para acabar, solo quiero hacer un comentario genérico de ALUCINAD CON EL TALENTO DE LOS AUTORES ESPAÑOLES. Que se están abriendo camino a empujones, con concursos, por internet, de gratis, con crowdfundings y con lo que sea. Diversificaros... la próxima vez que alguien me suelte "ah, pues parece interesante pero es que yo solo leo manga (y no he abierto en mi vida cualquier otro tipo de cómic) así que no pienso darle una oportunidad" no respondo de mí.

Conclusión: Sostres es un cómic que vale mucho la pena. Quizá el precio (13,95€) me parece algo excesivo para 64 páginas pero supongo que es bastante estándar para los cómics europeos, a color y tal. Y está el hándicap de que solo está disponible en catalán u.u No pierdo la esperanza porque Soy de Pueblo salió del mismo concurso y está en ambos idiomas. Al tratar algo tan cotidiano y cercano creo que es una lectura apta para cualquiera. Y con cualquiera quiero decir que se lo he dejado a mi madre (que, for the record, no lee cómics) y le ha encantado. Como dice ella "es una historia triste contada como si no fuera triste" y de paso "refleja la mierda de sanidad pública que tenemos".

Crónica salonera (III): Sábado 2

El sábado amanecí a las siete de la mañana, salí de casa a las 8 y volví a las 2 de la madrugada del domingo con lo que estuve 18 horas fuera de casa y en actividad constante. Que mi cuerpo haya resistido el ajetreo del salón es un misterio aun sin resolver.

¿Que por qué salí a las 8 de la mañana de casa teniendo acreditación cuando el salón no empezaba hasta las 10? ¡Porque había quedado con Babiranma y Hanaoka para desayunar! Sí, he dicho Hanaoka ♥ y sí, me refiero a la muy afable autora de Correr es de Cobardes y Jose y el encargado ♥ Ellas se tomaron un cafelito y yo un cacaolat bien calentito y nos aprovechamos vilmente de la frescura matutina de Hanaoka para exigirle dibujines en fanzines varios. Os presento a Jose:

A todo esto, le compré a Babiranma un par de tomos en francés, Lily la menteuse #1-2 o, lo que es lo mismo, ¡empecé Usutsoki Lily! Después de dos horas de charla que se pasaron volando, Babiranma se retiró a ser productiva y Hanaoka y yo nos fuimos para el salón con sendas acreditaciones. Y nos horrorizamos con la cola eterna tanto para comprar entradas como para entrar (de verdad, lo del aforo este año ha sido de LOCOS). Dejé a Hanaoka con Arima Shiro en el stand de Life in a Glasscase y me fui para Mision Tokyo a ver quién andaba por allí (no se nota que MT ha sido mi segunda casa estos días no?) y me encontré con Miya (y probablemente a varias personas más pero empiezo a tener lagunas) que estaba a punto de irse para la firma de los Skizocrilian Studio.

Yo me fui a dar una vuelta sola (creo) a la isla de fanzines (otra vez) y saludar a Sara (por supuesto) e investigar si había alguien firmando el LnG7 (como buena adicta a las firmas que soy) y como pillé a las chicas de Elypsia Project (que sabían quién era *soy famosa*) les pedí sendas firmitas en el Kuro-e y el LnG7 (esta firma os la enseño después con las demás que estoy empezando a saturarme con tanto foto). Y ya que estaba por allí, Hanaoka me firmó también el Kuro-e ^^

Ay, mi arroz tres delicias...

Luego me pasé por el stand de Norma sabiendo que Miya estaría solita en la cola de los Skizocrilian y le hice compañía un ratejo. En breve, me comunicó que Nagore estaba justo en la cola de al lado, para Kenny. Debo matizar que el viernes por la noche estuve meditando si llevar o no Barcelona al salón y al final decidí no hacerlo pensando que Kenny solo firmaría Soum... y me equivoqué claro. Lloriqueé un poco porque ya solo le podía llevar el tomo el domingo por la mañana y yo quería ir al salón solo por la tarde, mañana descubriréis cuál fue mi prioridad al final xD

Al final abandoné a Nagore hablando de videojuegos con Rubén Candel (compañero inseparable de Kenny dándole color a sus firmas) y me fui a Nowevolution porque Manu llegaba a BCN el sábado y aun no me había ni comprado Ataraxia #4. Manu no había llegado todavía pero aproveché para comprarme el tomo en cuestión y el editor fue super majo y me dejó el tomo en 6€ (de los 7 que cuesta) y me regaló dos postales ♥

A todo esto, para cuando me fui del stand de Nowe era ya la una del mediodía que es cuando habíamos quedado toda la troupe para ir a comer. ¿Y a quién veo cuando estoy yendo para MT? A Marisa. Entendedme. Llevo todo el año deleitándome la vista con sus ilustraciones, me acababa de comprar los tres Lis en Fleur y ella participaba en todos... NECESITABA hablar con ella y que me firmara en uno. Pues eso, que ni corta ni perezosa la interrumpo vilmente mientras está dibujando en Wacom y le digo que me gustan mucho sus dibujos y que si me puede firmar. Suuuuuuper maja ella me dice que claro que sí pero que no tiene lápiz, que en los stands de fanzines seguro que me prestan uno y que ya que estoy, que si puedo ir a por su Lis en Fleur #3 porque no ha tenido tiempo de pasarse a buscarlo. Reitero que era la una. Me fui CORRIENDO a la zona fanzines, pedí el lápiz, pedí el LnF3, dejé mis trastos en MT (móvil incluido) y me fui corriendo de vuelta a Wacom sin dar explicaciones. Muy feliz de la vida estuve un ratito hablando con Marisa (¿he dicho ya que es muy maja?) sobre los concursos en los que ha participado últimamente y sobre Francesc Miralles (entre otras cosas) mientras ella me dibujaba una niña pecosa adorable. Le di las gracias (y se las vuelvo a dar ahora desde aquí) y me fui corriendo otra vez a MT donde estaban entre preocupados y enfadados por mi desaparición súbita.

Adorabilidad al 137%

Y de esta guisa nos fuimos Deirdre, Hide, Toshi, Nat, Fran, Orochi, Mimo, Raúl, Miya, Nagore, Rubén y yo a comer a un frankfurt con poca clientela que es el único local en el que cabíamos todos. Estoy al fondo porque corrí rauda y veloz a pillar sitio en el sofá ♥ luego tuve que hacer el saltimbanqui para poder ir al lavabo y el camarero me miró con horror pero no dijo nada. Nos lo pasamos bien y comimos bien =)

Teníamos que estar de vuelta a las 16 en el salón porque empezaba la presentación de novedades (sin novedades) de EDT. Y bueno, como siempre, reitero que ya todos los portales de información se han hecho eco de lo que se dijo en esa media hora pero... presuntamente Cinturó Negre (Yawara!), Fushigi Yûgi Genbu y... ¿La espada del inmortal? continúan/acaban en el 2014. Y presuntamente cuando acaben con FY (ambas) traerán más cosas de Yuu Watase estilo Sakura Gari/Zettai Kareshi. Aunque a Félix ni siquiera le sonaban los títulos. Poco creíble en general. La línea Gaijin continúa aunque aparentemente sin Dos Espadas ni Lettera ni Herem... misterios de la vida. Poco creíble. Y traerán más cosas de Furuya. Esto es lo único que me creo y, por ende, lo único que me interesa que 51 Maneras de salvar a mi novia me hace tilín desde hace años. El misterio misterioso de Alice escuela de magia se "resuelve" con un "esperamos que reimprimiendo el primer tomo y relanzando el resto de uno en uno consiga captar a nuevos compradores" ¿más que los packs a precio de saldo de hace nada? No lo creo. Pero yo no soy editora claro.

En cualquier caso, la media hora pasó rápido. Llegó Shintaro Kago a hablar de cosas gore y yo me fui corriendo a Babylon para que Nessa me firmara mi tomo de La pequeña muerte. Ambas mostramos un gran conocimiento en el cómic que, por un lado, ella había dibujado y, por el otro, yo me había leído ESA MISMA MAÑANA al no acordarnos ninguna de las dos del nombre de una de las protagonistas (Carlota). Bien por nosotras xD Yo le hice un poco la pelota diciéndole que leía Übersexual y que es super chachi y tal y lo compensé diciendo que la sangre humana no se mezcla con la de los cuervos. Por su parte, Nessa se alegró de que se me hubiera revuelto el estómago leyendo La pequeña muerte (lo reseñaré "próximamente" junto con los otros cientos de lecturas derivadas del salón) mientras me hacía este dibujín tan mono:

Tras esto me fui (OTRA VEZ) a la zona fanzines (he pasado más tiempo allí que en ningún otro este salón) a ver si había otros autores firmando y a esperar a Ninona (otra vez) porque a las 17h se pasaba al stand de Life in a Glasscase. Y aquí fue cuando encontré a TakiTakos, una de las participantes del Kuro-e que me interesaba especial y egoístamente porque conocía a Luis Yang y mi mayor meta en ese momento era conseguir que Luis me firmara en el Kuro-e; le lloriqueé y supliqué un poco para que le pidiera a Luis si lo veía que me firmara antes de irse del salón porque su ilustración es mi favorita del libro (lo siento por los otros 29, moláis mucho pero Gas es dkjasldjasoidjasoa). Más tarde me di cuenta de que TakiTakos en sí dibuja que te cagas de bien (la ilustración de Gas eclipsó el mundo por unos momentos y no me dejó admirar a Utsuri) y me sentí muy agradecida por firmarme ella también el Kuro-e =')

Con la coña, se me pasó el tiempo volando y tuve la desfachatez de enchufarle a Nessa mi LnG7 (y el de Babiranma para más inri) y de largarme corriendo a la presentación de novedades de Norma dejándola sola, sin conversación y con exigencias. A pesar de todo parece que no me guarda rencor y encima me hizo la Marisol más bonita del mundo mundial.

♥♥ MariConrado ♥♥

17.30h: da comienzo la muy esperada por todos presentación de novedades de Norma. Después del FAIL de Ivrea (por licencias poco interesantes), Planeta (por poco imaginativos) y EDT (por su sequía) todos esperábamos con ganas las palabras de Annabel Espada... y nos sorprendió hablando de todos los mangas que habían salido a lo largo de todo el 2013. Es que creo que mencionó hasta Tokyo Babylon. Por supuesto esto era muy poco halagüeño y la necesidad de presumir de lo hecho hacía pensar que no había mucho que anunciar. Y así era. A pesar de todo yo me fui tan contenta porque adoptaron Dos Espadas (y solo eso ya es motivo suficiente para ser feliz) pero el hecho de que el concurso manga lo ganara Yudoku me acabó de animar. Tenía sentimientos encontrados porque no salió Verdad pero Yudoku estaba empatado con esta en mi lista de prioridades así que me puedo dar con un canto en los dientes.

Al acabar la presentación de Norma me fui corriendo a la zona fanzines y, adivinad cuál fue mi cara de alegría cuando TakiTakos me tendió mi Kuro-e y me encontré tres dibujos nuevos: uno de Nev (♥), otro suyo (♥♥) y otro de Luis!!! (♥♥♥) Esto fue divertido porque Xulia me dijo que Luis tenía intención de haberme hecho un dibujo A4 y que ella le dijo que no para que todos tuvieran sitio para firmarme y casi entro en modo hardcore en plan YO QUERÍA UN A4 DE LUIS pero me controlé con facilidad porque los dibujos de Nev y de TakiTakos molan un montón.

Xulia vio ahí su filón y se sacó de la manga mochila el fanzine Sacoponcho que habían ido vendiendo así a domicilio de un lado para otro porque no tenían stand. Y nada más lo vi decidí comprarlo claro. Xulia tan contenta de vender un ejemplar y yo tan contenta de descubrir su existencia. A todo esto, nótese que al hojear el tomo lo que me llamó la atención y me hizo querer comprar el fanzine fue la historia de la propia Xulia, no la de Luis. Y muy en mi línea me fui corriendo de allí abandonando mi Sacoponcho recién pagado a su suerte porque me reclamaban para un stand con ofertas. Sin comentarios. Es un hecho que me pasé todo el salón corriendo de aquí para allá.

El caso es que encontramos una muy buena oferta de tomos de Ivrea con lo que me pillé 5 tomos que tenía pendientes por 23 euros ^^

Ya que estaba por allí volví a pasar por el stand de Nowe a ver si pillaba a Manu y sí, estaba, pero tan concentrado dibujando que, como siempre, no reparó en mi presencia hasta que acabé casi gritándole al oído xD Aquí hice una cosa muy bonita que fue, por un lado, interrumpirle mientras dibujaba una dedicatoria y, por otro, decirle que me iba y que luego volvía y... no volver. Pero lo compensé todo regalándole galletas de chocolate (QUE NO SE COMIÓ). Conforme avanza esta entrada cada vez me siento más desequilibrada mentalmente.

Al final, volví a la zona fanzines (otra otra otra vez) a recoger mi Sacoponcho (con tres firmas) y ya me fui a mi segunda casa Mision Tokyo a sentarme y volver a sentirme los pies por unos minutos.

Y encima en blanco sobre negro, maravillada me hallo
(pero me parece muy mal que no firmaran!!)

Pero entonces alguien (¿Nagore?) me recordó que Henar andaría firmando todavía en Babylon y yo llevaba mi Supein GO! todavía así que para allá que me fui. Muy maja, me hizo una autocaricatura con su inconfundible mechón rosa/fucsia (y yo me sentí muy culpable por no haber leído aun Mala Estrella, debería ir a la horca o algo por el estilo).

Agotada de dar vueltas, volví a Mision Tokyo y... VI A HIMI. Yo conocí a Himi cuando impulsada por una indignación absoluta tras leer el enésimo tópico en un shôjo, se lanzó a youtube con HRD (Himi raja de). Lamentablemente se trata de vídeos retirados de la red pero el caso es que ya no me olvidé de ella. Y me pasé a leer su webcómic Firsts (¿adivináis? reseña futura, aunque ésta muy a largo plazo que aun tiene pocas páginas). Siguiendo la tónica de este salón me acerqué a ella y le solté «¿Eres Himi?» seguido de un «¿me firmas el Lis en Fleur?» y me senté allí mismo como si fuera dibujante yo también *risas* a hablar con Sara mientras Himi dibujaba y se quejaba de lo mal que le había quedado su cómic en el LnF (¿recordáis lo que decía antes de ayer sobre que todos los dibujantes no quieren ni ver sus propios dibujos cuando tienen más de un año de antigüedad?). Muy bonito todo. La imagen del interior de los stands de fanzines con un montón de dibujantes sentados y tirados por el medio y yo sentada en el centro como Pedro por su casa... ay, suerte que son buena gente y que yo no ocupo mucho. Llegó un punto que creo que ya ni se extrañaban de verme por allí. Soy un cáncer.

Con mucho derp love ♥

Bueno, a estas alturas me volví a Mision Tokyo (otra elevado a infinito vez) y después de meditarlo mucho decidí dejar toda mi mierda allí porque el sábado me surgió una cena y me era más práctico ir directamente del salón a la cena que pretender dejar las compras en casa primero. Y por esto es que llegué a casa a las dos de la madrugada claro.

Me despido con todas las firmas del Life in a Glasscase porque me las fueron haciendo a lo largo de todo el día y ya no sabía como intercalarlas con el resto de la entrada.

¡Ya solo queda un día por reseñar!

Los últimos estertores de EDT

Tras su ruptura con Shueisha hace poco más de un año, todos o casi todos los aficionados al manga del país hemos dicho en uno u otro momento que EDT está tocando a su fin. Para el salón del cómic, dieron otro motivo más para ser el centro de atención de los portales de manganime: debido a impagos a imprenta, se retrasaron muchas novedades programadas desde hacía tiempo. Por si eso fuera poco empezaron a jugar con sus lectores afirmando y desmintiendo de forma cíclica su interés por licenciar mangas de Yuu Watase o de retomar mangas paralizados como Alice Escuela de Magia (por poner un par de ejemplos). Recientemente, empezó la fiebre por recuperar excedentes de stock y adherirles tapas duras a diversos tomos únicos de bajas ventas con la intención de recuperar ingresos de algún sitio.

A todo esto hay que sumar, por supuesto, la distribución masiva de packs a precio de saldo de medio catálogo (tanto de mangas de Shueisha como de los que no lo eran) que, además, saturaron el mercado y perjudicaron al resto de editoriales. Y si echamos la vista un poco más hacia atrás, quizá los problemas empezaron con sus desavenencias con Glénat Francia, que los llevó primero a tener que editar tomos con una calidad inferior y, después, a resurgir como EDT. Otro factor más que suscitó la ira de los fans, fue el cese de contratación de los servicios de Daruma, con lo que los pocos títulos que había conseguido mantener la moribunda editorial empeoraron nuevamente al ver menguada la calidad de la traducción.

De 2,99 a 9,95, seguro que tiene mucho éxito la subida

Como reza el título, uno de los últimos estertores de EDT parece ser subirle el precio (retroactivamente por supuesto) a TODO su catálogo. Esto incluye desde subidas comprensibles en los tomos estándar (que pasan de 7,50 a 7,95€) a pequeñas salvajadas en todos los tomos seinen (que pasan a costar 9,95€ sin excepción) y subidas incongruentes en tomos que hasta hace nada podían encontrarse por precios oscilando de los 3 a los 5€ que ahora recuperan su precio original (o incluso lo superan en la mayoría de los casos).

A todo esto, hay que añadirle la absoluta ausencia de novedades de cara al XIX Salón del Manga. Bien visto, es mejor así o, lo más probable, sería una cancelación más que añadir a la lista. Todos adivinamos la caída de EDT pero creo que nadie pensaba que fueran a precipitarse así al vacío.

;)

Sí, necesito despotricar un poco hoy. Necesito despotricar porque estoy harta del mercado del manga en este país. Porque las editoriales dan vergüenza ajena y los compradores... los compradores somos imbéciles (y esto lo tenía escrito de antes de la Japan Weekend de Madrid, imaginad lo que pienso ahora). Estoy harta de cancelaciones, de reediciones de super lujo que cuestan un ojo de la cara, de la poca poquísima variedad que hay, de los autodenominados otakus que solo saben hacer que leer por scans mangas de cuatrocientos tomos para luego decir que no les gustan lo suficiente como para comprarlos y, sobre todo, de los editores que se burlan en tu puta cara. Es que ya ni siquiera me quiero quejar de que el shôjo sea un fósil viviente en España. Mucho se ha dicho del tema y estoy harta de repetir quejas y argumentos y, en todo caso, ya haré otra entrada dedicada exclusivamente a eso otro día si no estoy de humor.

Hoy casi prefiero centrarme en las reediciones de lujo porque es el problema más apremiante. Los salones del manga van pasando y desde hace unos años, siempre hay varios anuncios de reediciones. Unas más lógicas, otras menos. Así hemos acabado con el mercado semi saturado de tomos con páginas a color e incómodos formatos a precios abusivos.

Mi primer ejemplo es El almanaque de mi padre, gracias a Listado Manga tengo unas cuantas imágenes de esas que valen más que mil palabras:

Primera edición (2001 - 2002) = 12,45€

Segunda edición (2008) = 11,95€ (-0,50€ que la anterior)

Tercera edición (2013) = 16,95€ (+5€ que la anterior)

Pero aun así, voy a decir algunas cosas. Tradicionalmente, yo siempre entendí que la gracia de las ediciones kanzenban o integrales es que, en conjunto, el manga que fuera te acababa saliendo más barato al tratarse de una edición con menos tomos que la anterior. Con lo que salía a cuenta y había un incentivo real. Obviamente está el tema de las páginas a color, el mayor tamaño, la tapa dura... lo cual no sé en qué punto deja al aficionado medio al manga si prefiere tener una vitrina con caras ediciones de lujo en lugar de una estantería llena de tomos más pequeños y sin incrustaciones de nácar pero que, en fin, no las necesitan porque son para LEER.

La cuestión es que, al menos durante un tiempo, creo que las ediciones integrales tenían su sentido de ser. El almanaque de mi padre es un buen ejemplo teniendo en cuenta que la segunda edición recogía los tres tomos de la primera, en un solo tomo, más grande, con tapa dura y con un muy ligero descenso en el precio. Hasta ahí bien. Pero, oh sorpresa, 5 años después Planeta nos sorprende con una edición aun más grande que, solo por eso (porque el resto de características son las MISMAS) decide subirle el precio 5 euritos, uno por año. Exprimamos al lector en tiempos de crisis, claro que sí. Total, está claro que hay más mercado para estas pijerías que para los clásicos tankoubon.

Pero no me quedo aquí, que ejemplos hay para dar y vender. Y, curiosamente, este también es de Planeta, no voy a decir que sea la única editorial que saque reediciones de lujo pero salta a la vista que es la que más abusa de ellas. De nuevo me remito a la web de Listado Manga:

Primera edición (2001) = 43,20€
(he simplificado y he pasado las 1200 pesetas a 7,2€)

Segunda edición (2013) = 99€ (+55,8€ que la anterior)

Vamos a ver. Si me quejo de una subida de 5€... ¿qué os puedo decir de una de más de 50 euros? Estamos hablando de más del doble del precio de la edición original. ¿Y todo por qué? ¿Por un mayor tamaño? La diferencia no es precisamente abismal entre el B5 (183x257) y el A4 (218x295). ¿Por la tapa dura? No lo veo muy justificado. ¿Por la exclusividad? Menuda estupidez. Disculpadme pero esto ralla el límite de mi entendimiento, ¿quién quiere una edición que pesa 4,6 quilos? Un tomo estándar está entorno a los 200 gramos. Así que uno de los dos tomos de esta edición pesa diez veces más. Tiene que ser comodísimo. Pero, claro, se me olvida que estos tomos no son para leer, son para la vitrina.

Pero aun hay más, y sí, siguen siendo todo ejemplos de Planeta, esta editorial es una mina, aquí están sendas ediciones y reediciones de Regreso al Mar y Adolf.

Primera edición (1999-2000) = 45,53€

Segunda edición (2010) = 40€ (-5,53€ que la anterior)

Tercera edición (2013) = 50€ (+10€ que la anterior)

Vamos a observar las características de todas estas ediciones. La primera reedición de Adolf mejoraba la edición original en la tapa dura, el tamaño (cambio de A5 a C5) y el cofre, además se editó 10 años después que la original con lo que tenía razón de ser y, encima, salía más barata. La segunda y más reciente tiene las MISMAS características que la primera. Lo único que difiere es el diseño de la portada y esos diez euros de más. Porque sí.

Primera edición (1994) = 8,99€
Segunda edición (2013) = 14,95€ (+5,96€ que la anterior)

En cuanto a Regreso al Mar, la nueva edición permite a nuevos aficionados al manga leer una obra que se editó hace casi 20 años, alcanza el sentido de lectura oriental original que no conservó la edición original y añade la famosa tapa dura. Seis euritos más por eso. Si ya lo dice DAC...

Pero, al margen de los precios desorbitados que cada vez abundan más en ediciones de lujo con formatos gigantes, tapa dura, páginas a color y demás, quería aprovechar esta entrada para ahondar en eso que decía al principio de las reediciones.

• Marmalade Boy (2007-2008) por 65,7€ - edición anterior (1998-1999) por 57,6€
• RG Veda (2008-2009) por 67,5€ - edición anterior (1996-1998) por 90,15€
• Rurouni Kenshin (2008-2011) por 220€ - edición anterior (1999-2003) por 210€
• Barrio Lejano (2009) por 18€ - edición anterior (2003) por 28€
• Monster (2009-2010) por 134,55€ - edición anterior (2001-2004) por 155€
• Kamikaze Kaito Jeanne (2009-2011) por 60,7€ - edición anterior (2002-2003) por 53,95€
• Magic Knight Rayearth I (2009) por 25,5€ - edición anterior (1997) por 20,92€
• Magic Knight Rayearth II (2010) por 25,5€ - edición anterior (1997-1998) por 23,44€
• Slam Dunk (2010-20??) por 288€ - edición anterior (2003-2005) por 213,9€
• Tokyo Babylon (2011-2013) por 47,5€ - edición anterior (2003-2004) por 48,65€
• Ranma 1/2 (2011-20??) por 228€ - edición anterior (2001-2003) por 285€
• Detective Conan (2011-20??) a 11,95€/tomo - edición anterior (2001?-20??) a 4,15€ / 6,95€ / 7,95€ / tomo
• Clover (2011) por 20€ - edición anterior (2002) por 24€
• Fushigi Yûgi (2012-20??) por 108€ - edición anterior (2002-2003) por 135€
• Sailormoon (2012-20??) por 96€ - edición anterior (1996-2000) por 107,64€
• Death Note (2013) por 89,7€ - edición anterior (2006-2007) por 90€
• Fullmetal Alchemist (2013-20??) por 215,1€ - edición anterior (2006-2011) por 197€

El listado es largo y, como veis, hay un poco de todo. Por supuesto y como no soy una base de datos con patas, pueden faltar fácilmente reediciones de todo el manga publicado en toda la historia en España. Sin embargo, voy a concluir algunas cosas. El furor por las reediciones empezó en 2007 y se intensificó especialmente entre 2009 y 2011. Normalmente, las editoriales esperan unos 10 años tras el inicio de la edición original para decidirse a la reedición. A veces la reedición sale más barata (Ranma 1/2), a veces no (Slam Dunk).

Las editoriales de manga de este país tienen la extraña costumbre de preferir reeditar cosas en lugar de reimprimirlas ya que supongo que cambiar la edición puede llamar la atención a una gama más amplia de compradores.

Marc Bernabé se dedica todos los años a hacer una estadística de la cantidad de novedades manga que salen a la venta en España cada año. Así que cuando digo que cada vez se publica menos, no me lo estoy sacando de la manga, ni mucho menos. Es por esto que me da especial rabia esta avalancha de reediciones de lujo en un momento en que, ya de por sí, hay menos novedades. Si a estas cifras restamos todas las novedades derivadas de reediciones, las novedades reales disminuyen aun más.

¿Vosotros pensáis que todas estas reediciones y kanzenbans son necesarias? Yo no digo que todas estén desprovistas de sentido. Mangas como Regreso al Mar, Nausicaä o Sailormoon necesitaban de reediciones ya que sus ediciones originales tenían el precio aun en pesetas y eran imposibles de encontrar a estas alturas. Pero no veo con buenos ojos los precios abusivos de las dos primeras (no hay más que comparar con los precios de sus ediciones equivalentes en EEUU).

Pero ¿hace falta una nueva edición de Fullmetal Alchemist tan solo DOS años después de que saliera a la venta el último tomo de la edición original? ¿Es una forma de burlarse de los fans? ¿Cuánta gente está dispuesta a comprarse Slam Dunk, tan solo 5 años después de que saliera a la venta el último tomo de la anterior edición, cuando la nueva cuesta 75€ más? ¿Quién se tira a la piscina con otra edición chapucera de Detective Conan estando este manga aun abierto en Japón? ¿Cómo no va a molestar la subida de 2€ en los tomos de la integral de Fushigi Yûgi cuando su equivalente catalana solo costaba 10€ por tomo (y cuando, encima, la edición en castellano tiene múltiples gazapos en catalán)?

Hay un furor por las ediciones de lujo sí, pero es que los fans responden. Y si no, ¿cuál creéis que es el motivo de las súbitas reimpresiones de tomos únicos de EDT (Sueños, Ohikkoshi, Sex Report, Hitler) en tapa dura? Tenemos lo que nos merecemos ;)

Donde dije digo...

No había tenido oportunidad de hablar de esto porque me pilló de exámenes pero quería dejar constancia (brevemente) de mi opinión.

Hasta ahora, Glénat-EDT había mantenido (y sigue manteniendo) la exclusiva de Yuu Watase en este país y por eso no era una noticia sorprendente que pensaran traer sus obras inéditas en España: Sakura Gari, Zettai Kareshi y, más adelante, Arata Kangatari. Entre otras cosas porque ahora que han perdido el filón de Shueisha pues es buena idea aprovechar a los autores que les quedan de otras editoriales, en este caso, Shogakukan.

Así que esto me lo creí. Aunque se contradijeran entre ellos y en pocos ¿meses? de diferencia Félix Sabaté echara pestes de Zettai Kareshi (reitero que si los editores consideran el shôjo como un género peor a los demás, está claro que no vamos a ver nada publicado por estos lares en un tiempo) mientras que Joan Navarro afirmaba que pensaban traer todo lo que quedara de Yuu Watase.

En fin. Pero es que cuando dijeron que iban a retomar Alice Escuela de Magia en MAYO de verdad os digo que me entró la risa. Mirad, en PSS lo anunciamos (que por mucho que desconfíes, si la editorial lo dice, la noticia está ahí...) y en cuanto lo vi solo se me pasaron cuatro palabras por la cabeza: no me lo creo. Y ahí está mi comentario, un mes antes de que se plantaran en su presentación de novedades a desdecirse de todo.

Emanciparse de la filial francesa fue malo, su etapa de papel de váter no fue bien acogida, hubo mucha reticencia en cuanto al cambio de nombre, el divorcio con Shueisha los acabó de rematar, ponerse a publicar títulos rarunos no creo que ayudara y los impagos a la imprenta son el último episodio de una editorial que cada vez parece ir a peor sin posibilidad de remontar.

Ojalá me equivoque y todo remonte por actuación divina pero tal y como están las cosas creo que será mejor asumir que Alice Escuela de Magia se pasa al limbo junto con otros shôjos como Llegando a Ti u Otomen, con la cruda diferencia de que este nuevo fichaje no se encuentra publicado en inglés...

La cuestión es que yo me siento como si nos estuvieran tomando el pelo a los lectores... Pero parece que exigirle sinceridad a una empresa es un capricho infantil y utópico.

Sin palabras

Así nos quedamos anoche cuando Joan Navarro dejó caer la bomba en su blog. Twitter se llenó de aficionados al manga que no daban crédito a la noticia y aun esta mañana duraba el asunto. Hicimos que tanto Shueisha como EDT fueran Trending Topic y no es para menos.

Sé que este tema empezó hace menos de un día y ya se repite como el ajo pero es que tengo la necesidad de aportar mi opinión, dudas y divagaciones varias sobre el tema. Que Shueisha decida unilateralmente romper con EDT tiene tal cantidad de consecuencias que no sé ni por dónde empezar a hablar.

Por un lado están los mangas acabados que nadie va a querer y que van a entrar en vías de extinción próximamente. Después están los exitazos como Naruto o Bleach que cambiarán de manos pero de los que no sabemos si será para limitarse a continuarlos o si se volverán a editar desde el principio (como ya hizo la propia EDT con Berserk). Están los mangas abiertos pero de bajas ventas que muy probablemente se queden en el limbo (shôjos como no): Mi vida con Zenjirô Yamamoto y Five. El listado completo de los mangas afectados aquí.

Aunque de todas formas hace tiempo que dimos por perdido el tomo #5

Pero luego empiezan las preguntas, ¿son todos esos packs a precios de risa que han empezado a lanzarse en masa consecuencia de este divorcio? ¿Se va a seguir con ellos? Si EDT pierde el derecho a vender nada que originalmente fuera de Shueisha más allá de mayo del 2013 todo indica que vayan a deshacerse del catálogo como sea... pero a estas alturas, ¿cuántos tomos habrá descatalogados y cómo de difícil será hacerse con los tomos sueltos que no incluyan los packs? ¿Deberíamos ir como locos a la tienda de cómics más cercana a comprar todo aquello que no quisimos en su momento?

Y aun más, si EDT pierde la parte de su catálogo que claramente sustentaba la editorial hasta ahora (los tomos de Naruto, Bleach, Death Note, etc. siempre siempre SIEMPRE han estado en los primeros puestos de su ránking de ventas), ¿cómo va a aguantar sin hundirse?

De un tiempo a esta parte Glénat sufrió muchísimos cambios, desde su etapa de papel mierda a la independencia de la filial francesa, el cambio a EDT, con muchísimas redistribuciones para hacer sitio en el almacén, mangas parados de forma casi indefinida y poquísima actividad en su catálogo. Sus últimas novedades no han sido más que reediciones de obras antiguas y rarezas de gafapasta, además de la línea Gaijin, por supuesto que parece la única que incorpora nuevos proyectos y autores a pesar de toda la polémica que pueda haber detrás.

¿Qué futuro le espera a EDT? Por mucho que mangas como Ranma o Cinturó Negre no pertenezcan a Shueisha, de poco sirve si la editorial quiebra y se hunde definitivamente...

Y todo esto sin contar que las ediciones en catalán están en el más precario de los equilibrios. En realidad, iba a decir que se iban a ir a la mierda definitivamente pero leo en twitter que Planeta piensa seguir editando Naruto en catalán O_o De todas formas, a mí la que me interesa es Bleach que es el único manga en catalán de Shueisha que me hago y ninguna editorial se ha pronunciado al respecto aun. En cualquier caso, creo que lo de Naruto es una excepción más que otra cosa porque Planeta ya publicó tomos de Detective Conan en catalán además de la edición definitiva de Bola de Drac y que me voy a quedar con Bleach a medias forever and ever a no ser que haga cambio de idioma. Porque no creo que ningún otro editor esté de humor para continuarla... ya sabéis, las editoriales no son ONGs, me lo digo yo a mí misma aunque me dé rabia porque si no seguro que salta alguno con eso en los comentarios.

Y ahora sabemos que Ivrea se ha hecho con Zetman y D.Gray-Man (suspiro de alivio y a la vez me da hasta penita por ellos porque son dos mangas bastante hiatosos y a saber cuándo sale un nuevo tomo de ambos...) y que Planeta se ha adjudicado Naruto y Saint Seiya. Es de esperar que entre Norma, Panini y, quizá, ECC se hayan repartido los otros bombazos como Bleach, Death Note, Gantz o Claymore pero de momento nadie quiere hablar del tema.

Una de las cosas que, al meditar sobre ello pasadas unas horas, más me sorprenden es que Shueisha decida por el motivo que sea romper con EDT pero no tenga ninguna clase de problema en entregarle Naruto a Planeta. Planeta tiene paradas de forma más que indefinida Liar Game, Tutor Hitman Reborn! y Llegando a Ti desde hace AÑOS.

No sé qué es lo que ha llevado a Shueisha a rescindir el contrato con EDT, quizá no les gustaba cómo estaban llevando mangas como Five, Mi vida con Zenjirô Yamamoto, Sidooh, Gintama... o han visto que les gusta más trabajar con Ivrea (que ya tenía varios mangas de Shueisha en la filial argentina) o Norma (que está mimando mucho y muy bien a Bakuman.) o vete tú a saber qué pero ¡¿Planeta?! Qué clase de criterio te hace descartar a EDT pero no a Planeta...? Más les vale que en el contrato por Naruto haya una cláusula que obligue a continuar con todos los mangas (de Shueisha) parados porque me parece para matarlos si no, la verdad.

Y ya para acabar, lo último que ha soltado Ivrea:

Confirmo que desgraciadamente varias series en curso o ya completas de EDT no serán retomadas por ningún editor en un principio ya que la tónica general de las negociaciones fue que nadie quiso tomarlas a menos que le dieran todo el resto del catalogo de EDT junto, cosa que no ha sucedido al repartir Shueisha entre Planeta, Norma, Panini e Ivrea las licencias más viables. No cerramos la puerta a tomar eventualmente en el futuro algunas de las series que se descataloguen ahora por esta razón, pero es algo que dependerá de cómo evolucione en mercado en 2013.

Veo cancelaciones a porrillo. Lo de las "ya completas" lo entiendo y lo esperaba como con Yu Yu Hakusho, Kimagure Orange Road o Shaman King pero el tema de las "en curso"... confirma mis sospechas sobre Five, Mi vida con Zenjirô Yamamoto o Gintama... u.u